“Matisos Sonors”: Concert de guitarra i orgue

Matisos sonors

En aquest concert podrem escoltar els diferents matisos sonors que apareixen en combinar dos instruments de famílies diferents, l’orgue i la guitarra. Es tracta d’una formació original que presenta un programa que ens farà viatjar per diferents èpoques, des del Barroc musical fins al Romanticisme. Aquest recorregut pel repertori de diferents èpoques inclou una sèrie de transcripcions per a guitarra i orgue d’obres originals escrites per a instruments com la mandolina o el llaüt. 

Per iniciar el viatge musical es podrà escoltar dos concerts de Vivaldi (el Concert en Do Major per a Mandolina i el Concert en Re Major per a Llaüt), tots dos transcrits per a guitarra i orgue. La música d’aquests consisteix en un virtuós tractament de la part de l’instrument solista, la guitarra, i la interacció entre el solista i l’acompanyament, l’orgue. Tots dos concerts mantenen una estructura similar: un primer moviment, en forma d’allegro, que presenta una ràpida i alegre melodia la durada de la qual és de poc més de tres minuts. Vivaldi crea contrastos entre la guitarra i l’orgue, cridant l’atenció a través de dinàmiques i ritornellos; un segon moviment, de poc menys de tres minuts de durada, i en contrast amb la ràpida i entusiasta melodia del primer moviment, és més lent i reflexiu en la seva composició; i finalment, tornem de nou a un Allegro del qual el caràcter torna a ser ràpid, un retorn a l’esperit del primer moviment. 

Per acabar aquesta primera part on es posa èmfasi en el Barroc musical, l’organista interpretarà dues peces per a orgue sol: Començarà amb una Ciacona en Mi m de Dietrich Buxtehude, es tracta d’una sèrie de 31 variacions derivades del mateix patró harmònic; i finalment interpretarà una improvisació d’orgue solista a partir d’un dels temes principals d’un dels concerts que s’han tocat anteriorment amb guitarra i orgue. Es tracta d’una desconstrucció personal i autoral del mateix organista.

El viatge continuarà amb una segona part molt més propera a la nostra època, el Romanticisme musical. Per iniciar aquesta secció la guitarra interpretarà 3 peces solistes que pertanyen a la Suite española Op.47 i que fan referència a la regió que representen el títol de cada peça: Catalunya és una corranda, dansa que es balla en rotlle amb les mans de les dones sobre les espatlles dels homes; Granada descriu una serenata reposada i sensual en la qual la mà esquerra presenta una rica melodia que constitueix el tema principal; i finalment, Astúries, l’autor la va subtitular Llegenda. Malgrat la seva adscripció a la regió cantàbrica, evoca una soleá de sabor profund i andalús, amb una cobla de sabor també andalús.

Continuant amb el Romanticisme musical, aquesta segona part del concert continuarà amb una peça interpretada amb orgue i guitarra, la Romanza del Concert Op.72 de Salvador Bacarisse. Es tracta d’una peça de grans trets clàssics i romàntics. La Romanza desplega un sentiment espanyol nostàlgic.

Per acabar aquest viatge, acabarem el concert amb una peça de Luigi Boccherini, Introducció i fandango. És una peça musical que destaca per la seva originalitat, fusió d’estils i capacitat per emocionar el públic. La seva riquesa melòdica, combinada amb el ritme contagiós del fandango, fa que aquesta obra sigui una veritable joia del repertori musical universal.

PROGRAMA

• Ciacona en Mi m (BuxWV 160), de Dietrich Buxtehude *

• Deconstruïnt Vivaldi (improvisació sobre el concert en Do M de A.L.Vivaldi) *

• Introducció i fandango, de L.Boccherini

* Obres que es tocaran amb orgue o guitarra sola.

CURRÍCULUM ADRIÀ GALINDO

Comença els seus estudis musicals als 7 anys a l’Escola de Música Pau Casals del Vendrell, amb el professor Juan Becerra, de qui rep el respecte, l’amor i la dedicació a la guitarra. Durant el curs 2012-2013 ingressa en el conservatori professional de música de Vila-seca per realitzar els dos últims cursos de grau professional, amb el professor Fernando Rodríguez, de qui obté un coneixement pedagògic del món de la guitarra extraordinari.

 En aquesta primera etapa ha estat seleccionat en diferents certàmens i concursos de música. Tercer premi ex aequo en el VIII Concurs d’Interpretació Musical Vila de Salou (2008). Seleccionat en diverses “Mostres de l’EMMPAC” i “Mostres de Joves Guitarristes de les Comarques de Tarragona i Catalunya”. Ha estat becat amb el Premi Cohí Grau durant els anys 2009 i 2013 i va obtenir un segon premi en la categoria III en el primer concurs de guitarra “Crisóstomo de Arriaga”, Bilbao (2012).

Durant els anys 2015 i 2019 completa la seva formació en el Conservatori Superior d’Alacant “Óscar Esplá” amb el professor de guitarra Ignacio Rodes, on acaba els estudis superiors de música en l’especialitat d’interpretació amb la màxima qualificació en el seu instrument, obtenint matrícula d’honor. Aquest fet el portarà a tocar com a solista amb la Banda Simfònica Municipal d’Alacant. Serà en aquesta etapa on aprofundeixi sobre diferents aspectes de la guitarra a través del seu professor, qui li obrirà camí per a conèixer i rebre classes magistrals de guitarristes com David Russell, Ricardo Gallén, Manuel Barrueco o Carles Trepat, entre d’altres.

D’altra banda, l’any 2019 és graduat en Mestre d’Educació Primària en la Universitat d’Alacant.

Durant el curs 2020-2021 va finalitzar el Màster Oficial en Ensenyaments Artístics en Interpretació i Recerca de la Música a Alacant. Durant aquest curs se li va atorgar una beca Erasmus per a realitzar part del Màster a Londres, en la Guildhall School Music and Drama, amb el professor Robert Brightmore.

Actualment, és professor de guitarra a l’Escola de Música Municipal · El Morell i mestre de música d’educació primària al Col·legi Sant Ramon de Penyafort, compaginant la seva tasca pedagògica amb la concertística.

CURRÍCULUM JOSEP MATEU

Músic eclèctic i polifacètic, reparteix la seva activitat exercint com a compositor i arranjador, intèrpret tant de música antiga (organista i clavecinista) com de música de tendències actuals (pianista/ teclista) així com en la pedagogia de les seves diverses activitats.

Realitza els estudis musicals inicialment a l’Escola Municipal de Música Robert Gerhard de Valls i posteriorment al Conservatori de Música de la Diputació de Tarragona en les especialitats de piano, clavicèmbal, orgue i composició, ampliant-los amb l’assistència a nombrosos cursos de diverses i variades especialitats, amb l’ànim de satisfer el seu afany creatiu, curiós i eclèctic.

Com a intèrpret de música antiga, tant amb l’orgue com el clavicèmbal, és membre dels grups  Ensemble Antiqua, Ensemble Confluència sonora, Teatre de les comèdies, Psallite Capella de Música  i Salvat Ensemble.

Així mateix, forma part de  l’Orquestra Camera Musicae (orgue i clavicèmbal) i és pianista/organista acompanyant de diversos cors i grups vocals repartits per la geografia catalana.

També col·labora amb formacions com Ensemble O vos omnes, Camerata Eduard Toldrà, Orquestra simfònica Victòria dels Àngels, etc.

Acompanya habitualment solistes instrumentals i cantants, tant de música clàssica com tradicional i  moderna; així com presenta projectes de caire més personal.

Les seves creacions musicals pertanyen tant al gènere concertístic, sigui instrumental o vocal, així com a la música per a muntatges escènics, arranjaments, cançó d’autor…treballant habitualment tant en estudi com  dalt de l’escenari per a diferents companyies i professionals del sector.

Com a organista litúrgic, realitza la seva tasca a l’església de Sant Bartomeu d’Alió, i com a organista adjunt del Reial Monestir de Santa Maria de Poblet.

Un punt molt important dins el seu pensament musical és la pràctica de la improvisació, entesa com a moment creatiu únic i irrepetible. S’endinsa de ben jove en aquesta pràctica, la qual ha estat sempre ben present en la seva vida musical.